이번 행사에서 반클리프 아펠은 메종의 워치메이킹 작품에서 인생을 향한 서정적인 시간과 함께 무한한 상상력과 무수한 감성을 맞이하는 특별한 순간을 담아냈다. 포에틱 컴플리케이션(Poetic Complications) 컬렉션은 새롭게 선보이는

,

워치 작품이 추가돼 더욱 풍성한 구성을 이룬다.

두 개의 새로운 워치 작품은 천상의 매혹을 깊이 느껴 볼 수 있도록 했다. 매혹적인 여정은 메종의 정원에서 새롭게 선보이는

워치 작품으로 이어진다. 정원을 지나 매혹적인 숲을 거닐다 보면

와

워치 작품을 품은

컬렉션을 감상할 수 있다.

마지막으로 메종이 추구하는 고귀한 오브제에 대한 전통을 이어가는 두 개의 오리지널 오토마통 작품인

과

까지 선보이며 매혹의 시간을 완성했다.

특히 신제품 중 포에틱 컴플리케이션 컬렉션의 레이디 아펠 데이 앤 나잇과 레이디 데이 앤 나잇 워치는 워치메이킹 워크숍에서 수년간 개발되면서 눈부시게 빛나는 별들이 가득한 밤하늘에서 영감을 받아 2008년 최초로 선보인 레이디 아펠 데이 앤 나잇 워치 작품을 3년이라는 개발 기간을 거쳐 2024년에 새로운 두 가지 모델인 33mm와 38mm로 탄생시키며 시선을 사로잡았다.

아울러 정원에 활짝 피어난 화관을 연상시키는 레이디 아펠 브리즈 데떼 워치는 화이트 골드와 옐로우 골드 소재를 바탕으로 ‘플리크-아-주르 에나멜’ 기법이 적용된 나비들이 시간을 표시한다. 무광의 마더 오브 펄로 만들어진 다이얼과 샹르베 에나멜이 적용된 잎사귀와 차보라이트 가넷 및 3D 플리크-아-주르 에나멜이 적용된 풀잎들은 전원의 풍경을 그려내고 있다.

엑스트라오디네리 다이얼 컬렉션은 예술적 기교와 메종의 주얼리 및 워치메이킹 전문성을 함께 담아낸 컬렉션이다. 두 개의 새로운 리미티드 에디션 워치 작품인 레이디 아펠 데이 앙샹떼와 레이디 아펠 나잇 앙샹떼를 미니어처 예술 작품으로 디자인해 컬렉션의 일부로 선보였다.

태양의 햇살을 받으며 꽃을 따는 페미닌 피규어의 우아한 실루엣이 돋보이는 레이디 아펠 데이 앙샹떼 워치는 다이얼 조립에 2년의 개발 기간과 180시간의 작업이 소요된 반클리프 아펠의 독창성이 여실히 드러나는 작품이다. 반클리프 아펠이 개발한 새로운 기법인 파소네 에나멜 기법을 통해 꽃밭에서 무한히 펼쳐지는 환상적인 풍경을 시계로 만나볼 수 있다.

반짝이는 크리스탈로 뒤덮인 동굴을 연상시키는 레이디 아펠 나잇 앙샹떼 워치는 핑크와 퍼플 컬러의 팬시컷 사파이어와 화이트 골드 소재, 그리자유 에나멜 기법으로 표현된 요정, 그리고 로즈 골드 아워 마커에 더한 락 크리스탈 세팅과 장식용 스톤에 새겨낸 조각들이 세심하게 배치돼 신비롭고 강렬한 인상을 자아낸다.

마지막으로 메종이 추구하는 고귀한 오브제에 대한 전통을 이어가는 두 개의 오리지널 오토마통 작품을 선보여 놀랍고도 경이로운 순간을 선사했다. 먼저 아파리시옹 데베 오토마통은 비밀을 품은 호화로운 돔 형태를 갖추고 있으며, 라커 처리된 로즈 골드 잎사귀가 스스로 접힌다. 꽃이 섬세하게 피어나는 것처럼 부케가 점차 열리며 화이트 골드, 다이아몬드, 사파이어 소재로 제작된 새가 마치 실제처럼 날개를 펼치는 감동적인 장면을 연출한다. 새는 날아오른 후에 오브제 내부에서 숨어 휴식을 취하고, 나뭇잎은 잔잔하게 뒤로 드리우게 된다.

부통 도르 오토마통은 메종의 풍성한 유산에 영감을 받아 탄생했다. 부통 도르 오토마통은 반클리프 아펠 자신이 1930년대 중반에 탄생시킨 ‘파이에트(paillette)’로 알려진 모티브의 부드러운 윤곽을 재해석해 같은 이름을 지닌 주얼리 컬렉션에 경의를 표하는 작품이다. 오목하거나 볼록한 파이에트는 쿠튀르에 사용되는 스팽글을 연상시키며, 섬세하게 둘러싸인 빛나는 골드 부케와 같은 구상적인 작품에 생명을 불어넣는다. 툴라이트 베이스에 흐르는 핑크 톤은 차로라이트의 부드러운 바이올렛 컬러와 조화를 이룬다.

아파리시옹 데베 오토마통에 장식된 잎사귀와 부통 도르 오토마통의 파이에트는 수공으로 제작된 후에 라커 공예가 및 프랑스 국가 공인 장인(Meilleur Ouvrier de France)이자 라커 예술가인 캐서린 니콜(Catherine Nicolas)이 라커 작업을 더했다.

반클리프 아펠은 메종의 역사에서 창작, 공유, 그리고 계승이 지닌 가치에 대한 중요성을 지속적으로 표현하고 있다. 메종이 이에 대해 지속적으로 헌신하고 있는 발자취는 다양한 형태로 전개되는 교육 파트너십과 문화를 후원하는 이니셔티브에서 찾아볼 수 있다. 2021년부터 메종은 ‘드 망 오 망(de Mains en Mains)’ 이니셔티브를 실행해 아직 잘 알려지지 않은 주얼리 분야에서 기회를 발굴해 관련 문화를 알리며 새로운 직업을 육성하고 있다.

2023년 반클리프 아펠은 프랑스 예술 역학 전문가 조직(French Center of Excellence for Art Mechanics)에 지원했고, 오토마통 메이커의 노하우와 같은 희소성이 높은 기술을 보존하려는 특별한 애정을 다시 공고히 했다. 메종은 제네바에서 워크숍을 개최해 수많은 장인들을 한자리에 모았다. 에나멜, 미니어처 페인팅, 프레셔스 및 장식용 스톤의 마쿼터리 기법, 조각 및 인그레이빙 기법 모두는 모든 작품에서 지속되거나 발전돼 예술적인 장인 정신으로 구현되고 있다.

반클리프 아펠은 수백 시간의 작업이 요구되는 특정 모티브를 위해 열정과 시간을 불어넣어 예술성을 구현하는 전문가들과 팀을 이뤄 마스터 워치 메이킹 장인들과 함께 작품을 완성했다. 이 워치 작품들은 메종의 시그니처 기법들이 어우러져서 정성과 매혹을 품어낸다. 반클리프 아펠은 오랜 시간 동안 이어온 전통을 넘어 파소네 에나멜과 에나멜 내부 세팅과 같은 혁신적인 에나멜링 기법의 개발에 탁월한 존재감을 발휘하며 고유한 생동감을 펼쳐내는 장식을 탄생시켰다.

니콜라 보스(Nicolas Bos) 반클리프 아펠 CEO 겸 회장은 “장인 정신은 메종이 전개하고 있는 모든 이니셔티브에서 중심적인 존재다. 이를 토대로 주얼리와 하이주얼리 작품들을 정의하고 워치메이킹 분야에서도 워치의 특정 기능과 비율에 맞는 스톤 세팅 및 메탈 작업과 같은 주얼리 노하우를 적용하고 새로운 접근 방식을 개발하고 있다”며 2024년 ‘워치스 앤 원더스’에서 선보인 반클리프 아펠의 새로운 작품들이 품은 예술적 기교와 메종의 장인정신을 강조했다.

1895년 보석 세공사의 아들인 알프레드 반클리프(Alfred Van Cleef)와 보석상의 딸 에스텔 아펠(Estelle Arpels)의 결혼을 통해 탄생한 반클리프 아펠(Van Cleef & Arpels)은 1906년 파리 방돔 광장 22번지에 최초의 메종을 오픈했다. 한 세기 이상의 역사 속에서 하이 주얼리와 워치 메이킹 메종은 독창적이고 우아하며 서정적인 스타일로 세계적인 명성을 구축해왔다. 메종의 상징과도 같은 미스터리 세팅(Mystery Set) 기법, 미노디에르(Minaudière) 케이스, 변형 가능한 지프(Zip) 네클리스, 그리고 알함브라(Alhambra) 모티브 등 창의성과 서정성이 담긴 시그니처 작품들을 만들어내며 매우 독창적인 스타일을 끊임없이 지속시켜왔다. 또한 피에르 드 케렉테르(Pierres de Caractère)라 불리는 최고 품질의 스톤, 감정을 불어넣는 특별한 보석, 맹 도르(Mains d’Or)라고 알려진 반클리프 아펠 워크숍 내 명장들의 예술적 기교와 숙련된 기술 등은 황홀한 마법을 연상시키는 주얼리 및 워치 컬렉션을 탄생시켰다. 자연, 쿠튀르, 춤, 그리고 상상 속 세계에서 영감을 얻는 반클리프 아펠은 영속하는 조화와 아름다움을 모든 사람들에게 전달한다.

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